辽阔似水

烹饪 

当母亲烹饪  她是一位炊烟中的女神

人间烟火使她闪闪发光  音乐响起

前奏  刀的嗒嗒鼓点  不同质地不同形状

分割出音符  听觉酿出味道

序曲  锅与铲  一些调味品

三三两两团结分裂  油使它们争吵得焦黄

各种菜品加入  争相叫喊  争相咏叹

主体过半  伤感的盐  不能多加  管弦朝气蓬勃

入味的酱（油）  稍微点缀  几个高音声部

翻动的手法类似极好的指挥

富有深情  充满爱意

落幕就是熄灭火焰  顿时沉寂  香气四溢

女神端起盘子  走出厨房  又变回母亲

而我  在任何时候烹饪

都仅仅像个饥饿的小孩儿

吃饭的时候  更像

 

被子 

入秋后  被子变厚

大多时间  仍感觉冷  沉重的被子

不使睡眠加深而是相反

无害的谎言编织进棉絮

紧挨着善良的被里被面

它随形体辗转  

倾覆时间如倾覆城池

吞没夜晚如吞没生命（死亡）的最初（后）仪式

我们都被它包裹着来到或离开

柔软无骨的被子  遁进季节深处

直到冬天  也许还要加上

另外一条

 

麻布衣裳

“不知深矣，知之浅矣，弗知内已，知之外矣”

是素歌凌厉的夜晚

风不动  裙袂低摆

或粗糙  或柔软  一捧可塑的陶土

造成了植物  并把织物穿起

 

无所依  质感安全

不汪洋  不恣肆  至少只是过于漫溢的情绪

 

它们允许  浅爱浮现

在日常中  穿衣中  得道成仙

 

食伤的麻布衣裳

通晓巫言  低眉世间

只是退回去  退回去

变浅  变低矮  变成一滴水  一粒粒的尘埃

EXCEPTION官网：http://www.mixmind.com/

文/马可

从90年代初我大学毕业到2000年初的十年工作经历中，我了解到一个事实-----这个世界根本不缺乏能够设计出时尚的，优雅的，性感的，漂亮的时装的设计师，但却非常缺乏服装设计师。在我的字典里，时装和服装两个词的含义有天壤之别。事实上，在世界各大都市的高档购物商场或名店街到处都是各型各色的漂亮衣裙，这些变化莫测的时装把我们的都市生活装扮得绚丽多彩，充分满足了人们各种各样的欲望，并几乎让我们相信：你可以买到你能想到的一切。 

随着年龄与阅历渐长，艺术的吸引力对我有增无减。艺术世界在我眼前展开的动人心魄的精神图景带给我丰厚的精神食粮和与隔世知音相遇的幸福感，我的旅行越发深入偏远的与城市迥异的乡野，这些带给我对生命价值更深层次的思考和探索。我不满足于服装在生活中的实用性、装饰性及形式上的各种花巧变化，更不可能把获得名誉与利益作为支撑我的工作目标，我渴望服装之于我如同油彩之于画家，石头之于雕塑家一样，拥有作为一种单纯的个人创作语言的独特表达，让人们不停留于对其表面形态的观赏，而走向内心世界最深处的交流与思考。我对于人的心灵生活和灵魂世界具有天生的强烈的探究愿望，通过那些深深感动我的手造之物，我深信最伟大最高尚的创作动机应该是出于"关心人"，对"人"本身的终极关怀----关心人的情感，关心人的精神世界。这种关心包含了爱，但比爱更为广阔，更无条件。我认为好的艺术应该能够探及人们的情感与精神世界里最深刻最强烈的那些部分，只有这样的作品才能成为历史的记忆，把那些曾经存在于人类生命中的珍贵情感和价值永远地保留下来，帮助我们了解我们是谁。 

我不满足于一般表像世界对于服装仅仅出于视觉上的赏心悦目或一般人出于实际功能性的购买，我深信服装作为一种独特的创作语言，具备观念传播，精神交流的无限可能性，甚至能够引发深思继而改变行为。我追求的精神价值和目前的流行时尚完全相反，事实上，恰好是人类历史所经历的那些质朴时代深深吸引着我，那时的人们怀着对大自然深深的敬畏和对事物最初始的认识，过着一种最为本质的简朴生活。那些来源于生活而非出于名家大师名下的质朴之作具有强烈的时间穿透力，横跨了千百年撞击着现在的心灵。这就是我的追求，让服装回到它原本的朴素魅力中，让人们被过分刺激的感官恢复对细微末节的敏感。今天的时代中真正的时尚不再是潮流推动的空洞漂亮的包装，而应该是回归平凡中再见到的非凡，我相信真正的奢华不在其价格，而应在其代表的精神。 

我们目前处于一个怎样的时代背景下呢？人类在经历了数千年的农耕文明后于18世纪末期进入了席卷全球的工业时代，这200年来人类的生活巨变甚至超过了过往历史的总和，人类的物质生活得到了极大的丰富，但商业的空前繁荣使人们滋生的各种欲望却越发难以满足。这是一个贫富分化十分严重，战争不断的难以安宁的世界。而到了21世纪的开端，全球人类更不得不同时面对过去200年工业疾速发展中的短视与激进带来的严峻的环境问题，网络的普及让这个地球变得越来越小，难以负荷人类不断膨胀的欲望和索需无度。全球经济令人类在过去漫长的几千年里孕育的多样性的文化差异被迅速地同化 ，传统技艺变成只能退缩到博物馆的玻璃柜里的东西，却在我们的生活中销声匿迹，我的正在经历巨变的祖国更有很多为了轻装上阵地追赶未来而抛弃传统的令人心痛的事情发生。 

面对一个这样的世界，设计师无法继续以往以追求经济发展，最大效率为原则的工业时代的身份，爱因斯坦曾说"要渡过危机，无法 依赖造成此危机的思考方式"。在二十一世纪，设计师不应该再是一味只为展示自我个性 ，创造短时间的流行的消费促进者，我们所面对的危机不再是区域性，国家性的范畴，环境问题只是作为问题的表像存在，而更深层次却反映出人性的弱点带给这个世界的灾难------我们无法逃避的人类过往的短视，自私，贪婪，狭隘所累积的后果。环境问题带来的唯一的正面价值 就是：这是历史上首次需要全人类共同去面对，去解决的问题，在这个危机面前，人人有责，人人平等，无一例外，这危机让全世界的人们深切地意识到：我们是一体的，无论发达还是发展中国家，无论贫穷还是富裕，无论大都市还是小乡村，我们彼此互相依存，不能取代。我们生活环境的创造者------设计师们，不能再关上设计室的门沉溺于最新的音乐里自我陶醉地发奢华之梦了，如果你亲眼目睹过一个真实的世界，就会对这个时代真正需要设计师承担的责任有了全新的认识。个性时代已将要结束，共生共荣的共性时代即将开始，这一半出于人类的生存之必需，另一半出于人性的不断超越之必需。" 

我对设计师的责任做出以下归纳： 

a，生态责任（对于未来的责任） 设计师有责任考虑其设计的产品在制做的整个过程里对地球生态造成的负面影响，拒绝做单纯追求商业利益而破坏环境的产品，而且尽可能有节制地使用自然资源，一旦采用则从一开始设计便要考虑产品的长期使用及循环利用，而不是做短命产品和一次性产品。 

b，道德责任（对于现在的责任） 设计师的敏感度和创造力不仅反映于专业的把握上，更应该体现在对社会先知与良知的角色承担上。设计师必须是一个有态度的人而非一味投顾客所好的工匠，设计师出于个人的立场不应无条件地满足顾客的要求。设计师有责任不做过度的设计，仅恰如其分地表达，不过分的刺激人们的感官欲望而企图引发更多的盲目消费，以期更大的商业利益。设计师在社会上承担社会良知的角色，首要必备的素质是：诚实正直，不为利益名誉出卖灵魂。 

c，文化传承责任（对于过去的责任） 我们生活在一个充满着前人的智慧和创造的世界上，这些文化的积淀使我们受益匪浅，我们有责任对于这些财富加以保护，传承和发展，留给未来的人类，而不是在我们的时代中断。最好的传承不应仅仅在博物馆，而应该是贯穿于我们的生活中，在现实生活中通过创造力令这些传统焕发新的生命力。 

综上所述，我对服装和设计师的身份的认识来自于我对世界和生命价值不断的思考和探索，并成为我创作的巨大而持久的动力，我深信正是这些对生命意义与精神价值的追求令我变得不再平庸。创作对于我是一条漫长的修行之路，踏踏实实地持续走在 这条路上永远比达到某一目标更重要，我愿意在这种主动选择的创造最为本质最为简朴的生活中追求最为奢侈富足的精神世界。 

马可 08 年4月于珠海无用工作室